En el universo de la música, hay un lugar importante para la pasión y la maestría que lleva a hacer un instrumento hecho a mano. En Guitarras Ramírez, detrás de cada nota, cada acorde, hay siglos de tradición y un compromiso inquebrantable con la excelencia artesanal. Esta tradición se respira en su taller en donde también se fusiona con la innovación y la investigación del presente.
La esencia de los talleres artesanos
Imagina un lugar donde el tiempo parece detenerse, donde la madera se transforma de árbol a instrumento, que crea música. Así es nuestro taller, donde el arte y la creatividad son el pan de cada día. Dentro del taller se produce un intercambio de saberes, donde el maestro enseña a sus aprendices el arte de crear un instrumento conforme a sus diseños.
El compromiso familiar
En Guitarras Ramírez, la artesanía es más que un oficio; es una herencia familiar que se transmite de generación en generación. Desde que José Ramírez I entrara en el taller de Francisco González en 1870, hemos sido guardianes de una tradición que nos enorgullece y nos define. Cada guitarra artesanal que sale de nuestro taller lleva consigo nuestro sello, un legado de excelencia y pasión por la música.
Nuestros lazos familiares se entrelazan con la historia de la música, con nombres legendarios como Francisco González. La Escuela de Guitarreros de Madrid (antes fue la Asociación de violeros, guitarreros en instrumentos de cuerda 1761) fue el pilar sobre los que se construyó nuestra casa, y su espíritu vive en cada nota que emana de esa guitarra artesanal.
La creatividad como bandera
Somos V generaciones de guitarreros y cada maestro ha aportado a nuestra tradición. José Ramírez I creó la Guitarra de Tablao, Manuel Ramírez tomó este modelo y lo transformó asentando las base de la actual guitarra flamenca, José Ramírez III introdujo innovaciones como el cedro rojo, los barnices sintéticos, la tira de ébano, etc. José Ramírez IV tomó el modelo Tradicional que su padre creó en los años 60 y lo hizo más cómodo, introdujo la fibra de carbono en el interior del mango y diseñó las guitarras con cutaway más próximas a músicas más populares, al pop, rock, etc. Amalia Ramírez se interesó por la investigación sobre las medidas áureas y el nómex. Ahora Enrique y Cristina poco a poco van tomando las riendas y aproximándose a diferentes líneas de investigación.
La importancia de la autenticidad
Cada instrumento que se crea en nuestro taller es único y está pensado para cada músico que nos ha hecho el encargo, conforme a sus especificaciones pensadas para su forma de tocar
El Futuro de la artesanía
En un mundo cada vez más digitalizado y globalizado, el arte de la luthería enfrenta nuevos desafíos y oportunidades. En Guitarras Ramírez, reconocemos el cambio sin perder de vista nuestra esencia. Seguimos comprometidos con la excelencia artesanal, combinando técnicas tradicionales con tecnología de vanguardia para ofrecer instrumentos de la más alta calidad.
En nuestros talleres, el pasado y el futuro se encuentran en perfecta armonía, evolucionando y transformándose siempre pensando en nuestros guitarristas. En Guitarras Ramírez, seguimos adelante, guiados por la pasión y el compromiso de llenar de música cada rincón del mundo gracias a los músicos.
Este relato es un resumen sobre lo que nos explica Amalia Ramírez sobre el oficio y la estructura del taller artesano en este vídeo.
