Os traemos un art\u00edculo redactado por nuestro amigo el music\u00f3logo Xos\u00e9 Crisanto G\u00e1ndara Eiroa, donde nos habla de una de las an\u00e9cdotas m\u00e1s conocidas de Guitarras Ram\u00edrez. Esperamos que lo disfrut\u00e9is tanto como nosotros.<\/p>\n
El 14 de septiembre de 1964 se estrena en los cines Imperial, Benlliure y Fuencarral de Madrid la pel\u00edcula Qu\u00e9 Noche la de Aquel D\u00eda<\/em><\/a>. El acontecimiento congrega a una gran multitud de j\u00f3venes que pueden ver por primera vez en en Espa\u00f1a a sus \u00eddolos, y supone un aut\u00e9ntico espaldarazo a su fama en nuestro pa\u00eds.<\/strong> Aunque no pocos redactores y tip\u00f3grafos de la prensa madrile\u00f1a de esos d\u00edas nombran al conjunto de Liverpool con transcripciones equivocadas del nombre [los \u00abBiter\u00bb o los \u00abBatles\u00bb], el asunto resulta relevante en cuanto a la identificaci\u00f3n de alguno de los instrumentos utilizados por el cuarteto.<\/p>\n En una de las secuencias de la pel\u00edcula, los Beatles interpretan una balada, And I Love Her<\/em>, con guitarra ac\u00fastica, bajo, bong\u00f3s y guitarra espa\u00f1ola. En un momento de la interpretaci\u00f3n la c\u00e1mara se detiene en esta \u00faltima, enfocando el interior del cuerpo, lo que permite apreciar la etiqueta del instrumento<\/a><\/strong>: una imagen que pasar\u00eda a formar parte de la Historia de la Organolog\u00eda del Pop en las d\u00e9cadas siguientes.<\/p>\n Poca m\u00e1s de un mes antes, en el n\u00famero del 8 de agosto de la revista Fonorama, aparece un art\u00edculo en el que su autor [que firma con el nombre de \u00abNines\u00bb] incluye una descripci\u00f3n y comentario de la pel\u00edcula. En el p\u00e1rrafo final, nos explica:<\/p>\n Antes de despedirnos queremos resaltar un detalle que nos hizo mucha gracia. Todos los conjuntos espa\u00f1oles tienen la man\u00eda de copiar los instrumentos de los conjuntos famosos extranjeros, Beatles, Shadows, etc., y para tal fin se empiezan comprando los Kim so instrumentos, guitarras \u00abGibson\u00bb o \u00abFender\u00bb, s\u00ed es posible una \u00abgreche\u00bb, y como amplificadores Vox, Selmer, Gibson, etc., pero en \u00e9sta pel\u00edcula vimos un detalle francamente muy bueno. George Harrison, punteador del grupo, se endosa una guitarra espa\u00f1ola, de la que pudimos ver perfectamente su interior en las pantallas, la marca era una \u00abRodr\u00edguez\u00bb*<\/strong> y estaba fabricada en Madrid, s\u00ed amigos, mucho imitar. Los extranjeros, pero todos pudieron ver los sonidos tan fabulosos que George le sacaba a una guitarra de nuestro mercado nacional, y otro punto no le pregunt\u00e9is, si esto fuera posible, el precio que le habr\u00eda costado en su pa\u00eds, el precio que \u00e9l habr\u00eda pagado por ella es muy superior al precio de cualquiera de las guitarras, el\u00e9ctrica o no, de fabricaci\u00f3n extranjera. Ello nos demuestra que tambi\u00e9n en Espa\u00f1a tenemos cosas muy buenas.<\/em><\/p><\/blockquote>\n Independientemente de la dosis de orgullo patrio que manifiesta el autor, e independientemente de los errores tipogr\u00e1ficos que contiene el texto (*en realidad la marca que se puede leer es Ram\u00edrez y no Rodr\u00edguez como cita el periodista), lo m\u00e1s rese\u00f1able de este delicioso p\u00e1rrafo es la menci\u00f3n a la marca de la guitarra espa\u00f1ola en manos de George Harrison<\/strong>, as\u00ed como las alusiones al presunto precio \u00abque le habr\u00eda costado en su pa\u00eds\u00bb, pues tanto lo uno como lo otro distan ciertamente de la realidad. Pero antes de abordar este extremo, conviene hacer entrar en escena a Ivor Mairants.<\/p>\n Ivor Mairants<\/a> (1908-1998) fue un guitarrista polaco afincado en Londres con su familia desde 1913, que form\u00f3 parte de diversos grupos musicales ingleses durante pr\u00e1cticamente toda su vida. Adem\u00e1s de escribir varios m\u00e9todos para guitarra, abri\u00f3 el 1 de septiembre de 1962, en Oxford Street, su famoso The Ivor Mairants Music Centre<\/em>, tienda de instrumentos de referencia en la capital brit\u00e1nica, y en la que incluy\u00f3 una amplia gama de guitarras Ram\u00edrez<\/a><\/strong>, convirti\u00e9ndose en el distribuidor oficial de la marca para el mercado brit\u00e1nico. En 1980 publica su autobiograf\u00eda, My Fifty Fretting Years<\/em>, que constituye en realidad un m\u00e1s que excelente recorrido por la historia de la guitarra europea durante gran parte del s. XX, narrada desde el punto de vista de un int\u00e9rprete y un conocedor de primera mano de todos los entresijos relacionados con la interpretaci\u00f3n y construcci\u00f3n del instrumento en sus diferentes vertientes estil\u00edsticas.<\/p>\n En uno de los pasajes de esta autobiograf\u00eda, Mairants nos proporciona un dato fundamental:<\/p>\n It [Ivor Mairants Music Centre, at the Oxford Street end of Rathbone Place, London] opened on 1 September 1962… The Beatles and The Shadows were then very strong and both Paul McCartney and Hank Marvin bought Ram\u00edrez flamenco guitars quite independently of one another to add an additional effect to their group.<\/em><\/p><\/blockquote>\n Tenemos por tanto una guitarra Ram\u00edrez flamenca<\/a>, en manos de Paul McCartney, y en fechas cercanas a la apertura del establecimiento de Mairants.<\/strong> De hecho, el 18 de julio de 1963, durante las sesiones de grabaci\u00f3n para el segundo LP del grupo, With The Beatles<\/em>, el cuarteto graba su versi\u00f3n de una canci\u00f3n de Meredith Willson para el musical de 1957 The Music Man<\/em>. La canci\u00f3n es Till There Was You<\/em>, e incluye la misma instrumentaci\u00f3n que utilizar\u00e1n siete meses m\u00e1s tarde para And I Love Her<\/em>: guitarra ac\u00fastica, bajo, bong\u00f3s y guitarra espa\u00f1ola.<\/strong> El estilo es el de una balada con ritmo latino y con el uso de armon\u00edas de jazz, que incluye un brillante solo de George Harrison con la guitarra espa\u00f1ola.<\/p>\n Aunque se desconoce qu\u00e9 fue de ese ejemplar, lo que parece muy claro es el inter\u00e9s del cuarteto [fundamentalmente de Paul McCartney] por el uso de la guitarra espa\u00f1ola [junto a los bong\u00f3s] en baladas rom\u00e1nticas de este tipo, con un innegable sabor latino.<\/strong><\/p>\n El inter\u00e9s de George Harrison por la guitarra espa\u00f1ola ya hab\u00eda quedado de manifiesto al menos desde febrero de 1963. En el n\u00famero de New Musical Express<\/em> del 15 de ese mes se incluye una entrevista al grupo donde manifiestan sus gustos y preferencias, en la l\u00ednea de lo que era habitual en la \u00e9poca con las revistas juveniles de este tipo. La lista de preguntas incluye la respuesta individual de cada uno de ellos acerca de sus \u00abTastes in music\u00bb, y mientras John, Paul o Ringo mencionan como sus gustos principales el rhythm-and-blues, el gospel, o el country-and-western, la respuesta de George Harrison no deja lugar a dudas: \u00abSpanish guitar\u00bb.<\/strong> De hecho, su inter\u00e9s por la guitarra espa\u00f1ola, y especialmente por la figura de Andr\u00e9s Segovia<\/a>, quedar\u00eda patente en diversas entrevistas posteriores. Esta circunstancia se pondr\u00e1 de manifiesto no solo por la presencia de discos del guitarrista espa\u00f1ol en su colecci\u00f3n particular, sino por el uso de t\u00e9cnicas y posturas propias de la guitarra espa\u00f1ola, perceptibles en diversas fotograf\u00edas y grabaciones.<\/p>\n Y fue precisamente en Espa\u00f1a donde se gest\u00f3 la adquisici\u00f3n de la Ram\u00edrez m\u00e1s famosa del mundo en el \u00e1mbito de la m\u00fasica pop.<\/strong><\/p>\n Fue durante la primera estancia de los Beatles en Hamburgo, entre el 17 de agosto y las primeras semanas de diciembre de 1960, cuando conocieron a Klaus Voormann<\/a>. Voormann, joven estudiante berlin\u00e9s en la Escuela de Arte de Hamburgo, sol\u00eda acudir a los locales de la ciudad hanse\u00e1tica en los que actuaba el conjunto brit\u00e1nico, con los que fragu\u00f3 una fuerte amistad<\/strong> y que perdurar\u00eda a lo largo de las d\u00e9cadas siguientes. Los padres de Voormann pose\u00edan un chal\u00e9 en la localidad tinerfe\u00f1a de Los Realejos, que sol\u00edan utilizar para disfrutar de las vacaciones, y en la primavera de 1963, el joven Klaus es enviado por su padre al lugar para supervisar las obras de acondicionamiento de la casa, a la que se traslada acompa\u00f1ado por su amiga y antigua compa\u00f1era de la Escuela de Arte de Hamburgo, la fot\u00f3grafa Astrid Kirchherr<\/a>.<\/p>\n Es aqu\u00ed donde entra en escena un personaje fundamental: Silvestre \u00c1lvarez Alem\u00e1n. Silvestre era un estudiante de guitarra cl\u00e1sica que quer\u00eda hacer carrera como int\u00e9rprete. En esas fechas realizaba sus estudios en el conservatorio de Santa Cruz, y aprovechaba para impartir clases particulares de guitarra a j\u00f3venes aprendices, entre los que se encontraba precisamente Klaus Voormann.<\/strong> En el archivo personal de Silvestre se conservan testimonios de gran inter\u00e9s sobre esta etapa, entre las que destacan algunas partituras utilizadas durante las clases, y que incluyen las que constitu\u00edan el programa de estudios trabajando con Voormann.<\/p>\n Voormann utilizaba una guitarra Tatay para sus clases, aunque Silvestre le recordaba e insist\u00eda en que m\u00e1s tarde o m\u00e1s temprano tendr\u00eda que hacerse con una Ram\u00edrez<\/strong>, si realmente su intenci\u00f3n era la de dedicarse a la interpretaci\u00f3n guitarr\u00edstica.<\/p>\n En este contexto, se produce una visita inesperada a la isla. A principios de abril Voormann recibe una carta de Paul McCartney donde le manifiesta sus intenciones:<\/p>\n Dear Klaus, Hello – I wrote to Astrid for your address and she sent me the envelope – I think she\u2019s angry with us, but then again she may not be. We thought that – as we\u2019re going for a holiday on the 28th April we would all come out and see dear old Klaus in Tenerife, because we need the sun to keep us healthy… We\u2019re doing fine here in England, our record is doing great (no. 3!!!) and we\u2019ve just recorded an L.P. We\u2019ll bring it when we come. Do you mind if we come up to your house for a bit? And we can see dear old Klaus again after many years. Anyway we\u2019re all looking forward to coming to Tenerife and If you wtite back, I\u2019ll be able to send you the time and days when we\u2019ll be there. Ta-Ta- goodbye etc…. Paul<\/em><\/p><\/blockquote>\n La historia es sobradamente conocida pues ya se ha relatado var\u00edas veces: Paul, George y Ringo llegaron a Tenerife el 28 de abril de 1963. Disfrutaron de la isla junto a Klaus y Astrid -se conservan una buena cantidad de fotos de la estancia, tomadas fundamentalmente por Astrid-, y la abandonaron el 9 de mayo, rumbo a Londres, donde se reunieron de nuevo con John para continuar su incipiente carrera musical al estrellato.<\/p>\n Naturalmente, Silvestre los conoci\u00f3 y trat\u00f3 durante esos d\u00edas, y entre las muchas an\u00e9cdotas que recuerda, la m\u00e1s relevante para la que nos ocupa es el enorme inter\u00e9s que ten\u00eda George Harrison por su t\u00e9cnica a la hora de tocar la guitarra. Le llamaba especialmente la atenci\u00f3n la colocaci\u00f3n del instrumento, y la utilizaci\u00f3n de los dedos de la mano derecha para ejecutar arpegios, rasgueados<\/strong>, etc. De hecho, del total de canciones de los Beatles en las que George Harrison utiliza esta guitarra -alrededor de quince-, son precisamente los arpegios de And I Love Her <\/em>los que manifiestan la \u201cinspiraci\u00f3n\u201d por el toque cl\u00e1sico de la guitarra espa\u00f1ola, una circunstancia que se confirma por algunas fotograf\u00edas de esas fechas en las que el joven m\u00fasico de Liverpool sostiene la guitarra apoyada en la pierna derecha, mientras practica los arpegios… en el m\u00e1s puro estilo cl\u00e1sico.<\/p>\n Pero es necesario ahora explicar el contexto de adquisici\u00f3n de la guitarra y c\u00f3mo acab\u00f3 en las manos de George Harrison.<\/p>\n Voormann abandona Tenerife en el verano de 1963, en direcci\u00f3n a su casa familiar en Berl\u00edn. El viaje se realiz\u00f3 con escala en Madrid, lo que le permiti\u00f3 pasar unas horas en la ciudad:<\/p>\n Zuvor musste ich aber noch f\u00fcr meinen Vater nach Teneriffa, um die Fertigstellung unseres Hauses dort zu beaufsichtigen. Als ich nach neun Monaten die kanarische Insel verlie\u00df, machte ich noch einen Abstecher nach Madrid, wo ich bei einem Bummel durch die schmalen Gassen der Altstadt einen Gitarrenbauer entdeckelte. Spanische Instrumente hatten mich immer schon fasziniert. Ich musste nicht lange \u00fcberliegen und kaufte mir eine dieser sch\u00f6nen, handgearbeiteten Akustikgitarren.<\/em><\/p>\n (Pero antes, tuve que ir a Tenerife para que mi padre supervisara la finalizaci\u00f3n de nuestra casa all\u00ed. Cuando dej\u00e9 las Islas Canarias despu\u00e9s de nueve meses, me desvi\u00e9 a Madrid, donde descubr\u00ed un fabricante de guitarras mientras paseaba por las estrechas calles del casco antiguo. Los instrumentos espa\u00f1oles siempre me han fascinado. No tuve que esperar mucho y compr\u00e9 una de estas hermosas guitarras ac\u00fasticas hechas a mano.)<\/p><\/blockquote>\n Tal y como revel\u00f3 en una entrevista personal a quien escribe este art\u00edculo, ese \u00abGitarrenbauer\u00bb era precisamente la guitarrer\u00eda Ram\u00edrez<\/strong>, situada en esa \u00e9poca en Concepci\u00f3n Jer\u00f3nima 2. Klaus hab\u00eda seguido los consejos de su maestro Silvestre, y ya ten\u00eda en sus manos una reluciente guitarra Ramirez.<\/p>\n En el archivo personal de Silvestre se conservan varias postales que Voormann le envi\u00f3 desde Berl\u00edn y Londres en los meses siguientes. En efecto, tras unos meses en Berl\u00edn, es invitado por George y Ringo al apartamento que estos compart\u00edan en Green Street 57, Londres, y all\u00ed se trasladar\u00e1 en el oto\u00f1o de ese mismo a\u00f1o. En una de las postales enviadas desde Londres, y datada a 23 de marzo de 1964, le explica en un delicioso castellano:<\/p>\n Mi querido amigo Chicho, Yo escribo con felicidad en mi coraz\u00f3n porque yo soy seguro si t\u00fa tocas la guitarra todos los d\u00edas. T\u00fa debes escribir todo perfecto. Yo soy en Londres et tengo trabajo. Yo espero por mi licencia. Yo vivo juntos con los \u201eBEATLES\u201d. Es mui curiosso et bueno. Solamente hasta mi trabajo es seguro que no es necesario de hacer alg\u00fan para ti en Londres? Yo puedo tocar el Sonata de Domenico Scarlatti. Adi\u00f3s de Klaus.<\/em><\/p><\/blockquote>\n En esas fechas de la primavera de 1964, en la \u00e9poca de la grabaci\u00f3n del LP A hard day\u2019s night<\/em><\/a> [que conviene recordar que incluye la guitarra Ram\u00edrez en la canci\u00f3n And I Love Her<\/em>],<\/strong> no solo Klaus est\u00e1 practicando una de las piezas que le hab\u00eda ense\u00f1ado su maestro en Tenerife [la transcripci\u00f3n para guitarra de una de las sonatas de Scarlatti], sino que George Harrison puede ver -y escuchar- la interpretaci\u00f3n de su amigo alem\u00e1n en el piso de Green Street.<\/p>\n Pero es otra postal enviada por Klaus desde Londres a Tenerife, y datada a 8 de julio de 1964, la que nos proporciona el dato definitivo:<\/p>\n Mi querido amigo Chicho,<\/em><\/p>\n (…)No tengo una guitarra haora. He regalado ella a George de los \u00abBeatles\u00bb.<\/em><\/p>\n Hasta pronto una carta de ti, tu grande amigo Klaus.<\/em><\/p><\/blockquote>\n La grabaci\u00f3n de And I Love Her<\/em> se realiz\u00f3 entre los d\u00edas 25 y 26 de febrero de 1964 en los estudios de Abbey Road. Durante el primer d\u00eda se hicieron dos tomas, ambas con la instrumentaci\u00f3n habitual del cuarteto, bater\u00eda, bajo y dos guitarras el\u00e9ctricas. Fue durante la sesi\u00f3n del 26 de febrero cuando se realizaron las tomas en las que la bater\u00eda es sustituida por los bong\u00f3s, la guitarra el\u00e9ctrica de John Lennon por una ac\u00fastica, y la guitarra el\u00e9ctrica de George Harrison por la Ram\u00edrez de Voormann. Recordemos que el 25 de febrero era precisamente el cumplea\u00f1os de George<\/strong>, de modo que resulta bastante tentadora la hip\u00f3tesis de que ese d\u00eda en concreto Klaus le regalase la Ram\u00edrez a su amigo, y que la estrenase precisamente durante la sesi\u00f3n de grabaci\u00f3n del d\u00eda siguiente. En cualquier caso, fuese como fuese, ese d\u00eda quedar\u00eda marcado para la posteridad.<\/p>\n Las caracter\u00edsticas organol\u00f3gicas de la guitarra constituyen igualmente un cap\u00edtulo de inter\u00e9s. La etiqueta la identifica como un \u00abinstrumento para rondalla\u00bb, que en la \u00e9poca serv\u00eda para distinguir aquellas guitarras construidas por f\u00e1bricas espa\u00f1olas externas, y que pasaban un proceso de revisi\u00f3n de calidad y ajuste antes de ponerles la etiqueta y venderlas en la tienda de Madrid a un precio m\u00e1s econ\u00f3mico que las realizadas a mano en el taller de Ram\u00edrez<\/strong>.* (En este caso tiene la inscripci\u00f3n manuscrita a tinta \u00abFl 1 o CL1\u00bb, que nos lleva a sospechar que fue un prototipo de una guitarra de Estudio Ram\u00edrez, adem\u00e1s apoyado en que solo se conocen dos ejemplares. Cuando vamos a lanzar un nuevo modelo de Estudio realizamos dos prototipos similares que damos a probar a nuestros guitarristas para elegir el que m\u00e1s gusta, luego esos instrumentos se venden en oferta con otras etiquetas que no son las del modelo definitivo. Este punto lo estamos investigando con Xos\u00e9 para obtener m\u00e1s datos). Los instrumentos con esta etiqueta de Rondalla, seg\u00fan la pol\u00edtica establecida por la guitarrer\u00eda, servir\u00edan para que estudiantes y aficionados pudiesen iniciarse con un instrumento de calidad antes de dar el salto a un ejemplar de la categor\u00eda superior.<\/p>\n En una colecci\u00f3n privada se conserva un ejemplar id\u00e9ntico, cuyo an\u00e1lisis nos ha permitido averiguar las caracter\u00edsticas constructivas del instrumento. Se trata de una guitarra de plantilla \u201cgrande\u201d, cuyas medidas son las siguientes:<\/p>\n El puente tiene los bordes redondeados e incluye una chapa de n\u00e1car en la zona en la que se atan las cuerdas. El diapas\u00f3n, con 19 trastes, presenta una prolongaci\u00f3n para las tres primeras cuerdas, que permite a\u00f1adir un traste m\u00e1s. El abanico es de once varetas, lo que explica que el grosor de la tapa sea muy fino. En cuanto a las maderas, abeto para la tapa, cedro para m\u00e1stil y cabeza, y palosanto para el diapas\u00f3n.<\/p>\n En definitiva, un ejemplar que sigue fielmente la tradici\u00f3n constructiva de la guitarrer\u00eda espa\u00f1ola, y con unos rasgos singulares en lo que ata\u00f1e al n\u00famero de varetas del abanico<\/strong>, la prolongaci\u00f3n del diapas\u00f3n para las tres primeras cuerdas, o incluso el tama\u00f1o de la plantilla.<\/p>\n En el Hard Rock Caf\u00e9 Uyeno-Eki, de Tokio, se conserva una guitarra Ram\u00edrez con una placa en la que se menciona que fue regalada por George Harrison a Mary Hopkins en 1968<\/strong>. Naturalmente, esta circunstancia hizo que se activasen los dispositivos necesarios para poner en marcha una investigaci\u00f3n que condujese a reproducir, del modo m\u00e1s aproximado posible, el contexto relacionado con este instrumento.<\/p>\n\u201cPaul McCartney and Hank Marvin bought Ram\u00edrez flamenco guitars quite independently of one another to add an additional effect to their groups\u201d<\/h2>\n
Dear old Klaus<\/h2>\n
Los instrumentos espa\u00f1oles siempre me han fascinado<\/h2>\n
Instrumentos para rondalla<\/h2>\n
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Yellow Submarine<\/h2>\n